9月，探照灯好书发布20本中外小说，青年作家李晓珞的新著《纸舞台》入围。

《纸舞台》由浙江大学出版社出版，汇集12篇优秀短篇小说。作者认为：“纸舞台，主旨在于用舞台的思维来写作，而不是将未演的戏编成剧本。所以，这不是一个剧本集，而是一本借用纸质传播的演出书。”《纸舞台》的书名，令人想到李渔的《无声戏》。李晓珞就此专门做了回答：“初有《无声戏》十二回，今重写《纸舞台》，不同于有声无声戏。前人所谓‘无’，是指戏曲读本，阅字而声律不可闻。纸舞台却是声、画、演、赋的思维推动文字，由字成象成乐成观演。字书不过是载体媒质。”

著名诗人芒克说，“就冲这个书名，这本书也值得一看。”

作家韩星孩拿到书后，从地铁一直读到办公室，他在读书笔记中写道：“很奇怪，进入这一篇（碧玉簪），与之前完全不同的气息，可能是作者投入了爱，创造了一个气韵饱满的文学气场吧。太好了。太值得去回忆、构建古代中国的美，诗、生活、山水互相映照的美。今天一口气看了五篇，尤其《碧玉簪》最为透明温润。”

北师大传播学博士后刘浩冰先生专门写了书评，他说：“她所着力的是叙述方法，即以舞台思维来做小说的叙述。我个人认为借助多重方法来叙述，一直是小说艺术所必须重视的，但借助其他门类艺术的手法（尤其是思维）来重构小说的叙述是开风气的行为。这条路若开拓出来，那就不仅是艺术的多重方法，甚至非艺术的方法论也必将在小说叙述中大行其道，譬如科技的，经济学的，体育的，等等。当代小说在经历叙述者、叙述角度、新文体、语言结构和解构等多种实验后，其实正面临新的突围。李晓珞这本小说集可以看作这场突围的冲锋号。我可以肯定这不是一本畅销书，但它有别的价值，它流传的时间可能比许多畅销书要久。”

李晓珞，少年时期学习舞蹈，毕业后跟随艺术家张广天先生学习多重创作，2008年登上话剧舞台，之后又发表实验歌曲专辑《羽兰亭街》《丰饶之锅》，并多次获得华语金曲奖；2019年发表长篇小说《落幕的叙事》，《纸舞台》是她今年的新著；与之前的创作不同的是，新书从各个层面展现了她独特的叙事才华——那个拾荒的长者，那个以前是小偷后来当了女明星的嫣莱，那座雪不断虹不断千古不断却被人断了的断桥，还有从车窗伸手出来接雨玩的小镇女青年，还有那两顿女儿灌醉父亲的酒，还有那个被诊断命已终结却依然阳光般健康的杨义升，还有表哥长大后轻易就涉过的曾经约定不可跨越的画在地上的河……这些都成为她小说中不可磨灭的意象和象征。

在互联网越来越热火朝天的日子里，一个年轻而才华横溢的艺术家却转身埋头书写，致力于文字与书本，这其实是一种多元审美时代的信号，也是文化开始沉淀积累、走向深化、细化的先行脚步。